restauracion de obras de arte? ..Mexico

el salón del arte jamás me dejara mentir en el hecho que el mexicano tiene una gran sensibilidad para la restauración.....se necesita mucho ojo clinico en entender la mente del creador un gran respeto por la obra y amor verdadero al arte....aqui un enlace
gracias! 

                                     http://www.artecdemexico.com.mx/#Escena_1

si te interesa mas del tema acude a la escuela La Esmeralda ahi hay una carrera que muchos pueden incursionar.....suerte!

la espalda motivos de arte....

dicen que quien sabe dar la espalda a algo sabe de arte; si sabes decir adiós,sin volver l airada.....si sabes  posar de espaldas a un fotografo o pintor,sin penas de tu esnudez, si puedes  pintar un torso masculino, en solo tonos blanco y negro; si sabes  alejarte de los fracasos , y ver de frente las cosas eres muy maduro para el arte. En la danza wicca decimos que si sabes admirar la columna de un esqueleto..eres un iniciado en la alquimia dancistica .....si sabes cuidarla mas.  En las artes de la caballeria, la espalda en una armadura por ejemplo es lo mas facil que  se puede llegara desmoronar por un mal vivir o trato en la manera como manejas tu energia sexual , lo mas seguro es que se  "pudra " o sea la "putrefaccion del ser" (ver kundalini)

el artístico baile del Can can

inspira a muchas mujeres y hombres...el foro de este baile es sin duda una taberna o teatro con toques en rojo , negro, livces semidespiertas , lo que ahora llamamos burlesque o vodevil...pero estas dos palabras no signifcan lo mismo....
burlesque.- viene de la raiz latina " burlac"  que distingue a la spersonas que van a graciosiar o ser graciosos entre ellos
vodevil.-  es la union de dos vocablos como vuo y vila que significn  ver y beber

pero en si el Can can , se baila en el foro que lo pida.....desde callejero, teatro encerrado (en mexicose dice de revista ) espectaculo de cine y television o cine
Tambien se han diseñado muchos cuadros en serigrafia, grabados, oleos y dibujos, siendo un tema tan controvertido como social es.....su musica? genial
si quieres aprender a bailarlo debers de saber que no es fcil, no solo por la agilidad depiernas que deberás de tener , si no por que exije una mente limpia, clara, fuerte y decidida..ya que su estudio te metera a las profundidades de tu psique y trabajará tus tabus eroticos, sexuales y esteticos

si lo que quieres es vivir pintando

y tus medios económicos no son como para que lo hagas y tengas que hacer alguna otra actividad , ademas de ser pintora y creativa no te preocupes , la mitad de las personas lo hacen hoy en dia. Pero podrás hacer algo que vaya de acuerdo con la pintura sin salirte de el arte y manejar bien las dos...en mi caso van del brazo la magia y el arte, el tarot y el arte, las clases de Inglés britanico o francés versallesco  y wicca
Pero piensa en dar el salto cuando llegue el momento y asi seguir tu senda que esta marcada por la Diosa no lo dudes!

fotografia wicca

quien guste de el arte wicca y la fotografia sera bienvenido entre mis amistades

ya que son personas que aman la verdad

se dice que quien es buen fotografo en tonos clarosobscuros ha llegado a la madurez de su buen ver que va ligado normalmente al buen saber

que será?

manifestación gotica

esta es muy de moda entre los jovenes y no tanto, sus raices datan de mas de quinientos años , dandose entre las damas que vivian en castillo bordando o hilando y veian fantasmas

las vestimentas oscuras, el color de la piel blanco que demostraba que la dama permanecia encerrada casi sin salir era sinónimo de celibato y fidelidad al señor de la casa que era casi como su amo

haz en un caldero pruebas de color

con tierras, garsas de animal y vegetal, con arcillas de toda tu nacion si quieres, es sensacional además agregar, hojas secas, ramas y cortezas....los huesos de cerdo son excelentes mas si no estan tan secos...dejan graas que se evaporan si le agregas a tu receta alcohol de buena calidad, ademas de cuarzos y piedras de rio. Vacia lo que hagas en frascos , etiqueta y listo!!

Frida y Diego.....arte wicca mexicano

como admiradora del arte, artista y pintora jamás dejaré de agradecer a los medios que nos ayuden con medios como este de información. Y lo digo por que  dentro de el chamanismo , que es una practica antigua como el mismo cielo en Mexico hay una tendencia maravillosa para mi en cuanto al arte : el nagualismo y la mexicaneidad
hoy dedico este espacio a un arte hermano que es la ensoñación

http://fridakhaloydiegorivera.blogspot.com/

su obra esta plasmada en murales y cielos abiertos , llenos de dinamismo visual  como si su vidente hubiera encontrado la respuesta a tanta magia

el color , el anhelo de vida y la muerte juntos los hizo Naguales

que aman la tierra y miran la luna, amor y culto santo

os recomiendo el link!

gracias

Diosa y arte

si lo que quieres es una tecnica para sacar de ti lo mejor que traes de bruja wicca para plasmar tu creatividad en el lienzo solo, deja de decir que No eres bruja...la  diosa se enoja y no te deja pasar......

acrecenta tu espiritu brujeril vistiendo de negro siempre, usando tu tetragramaton , tu athame o daga, tu sombrero de pico cuando puedas, escribe en tu libro de las sombras, vive bein y dignamente de tu magia wicca y gana dinero wicca..!el dinero wicca no huele a vampirismo ni a quincenas, no huele a peleas por la paga
ni a devaluacion de tu capacidad de pedir por tu arte ( cuadros objetos o clases)
no huele a salario mal pagado o  hueso en el gobierno
no sabe a licor ni a drogas, a mesada de un papi narco, o a moneda qu ete de tu esposo muglle que te es infiel o se queja de tus magias, no huele a hijos flojos o aliens....
jamas!

arte , moderno viejo?

cuando puedas pintar , crear , danzar con amor a tu arte querra decir que tus hemisferios cerebrales estan en equilibrio , el latido de tu corazon es salvajemente sano, tu vidente se acostumbra a los cambios de la vida continua, no te dara miedo el tema de la muerte, de dejar algo o iniciar todos tus pendientes......cuando esto sucede aprendes a querer de verdad el arte de los demas, las tendencias de la modernidad sin ser moderno para entenderlo o tradicion para ser

cuando las espirales bailan

tu puedes oir un cuadro, por que literalmente éste habla cuando lo ves, sobre todo si esta hecho a manera wicca. Un cuadro wicca se diferencia de uno que no lo es , por que la bruja que lo hace deja ahi la manifestacion de su magia, literalmente oyes el mundo magico, ves lo que ella vivia en su mundo magico, el cuadro se mueve y toma vida, llegandose a sentir , a oler y a vibrar .....si literalmente sale chispas de el
Tomando un poco la alegoria de el libro o pelicula de Hatty Potter, en cuanto a que los cuadros vivientes  se mueven y saludan al pasar, asi es la magia wicca ..asi es!!!
Y no solo es la manera de como se prepara el lienzo o la madera, los pinceles o la puesta de la exposicion....no solo es el tema que definitvamente no es lo mismo ver un durazno en un bodegon que un durazno con chispas blanca y elfos derredor que aman estas frutas y que ademas casi oigas las risilas de ellos! ....

arte Dramatico wicca

sinceramente una brujka es muy de la expresion a veces si voz....sabe de movimeintos fisicos que son de verdad elegantes, nunca vas a ver una trastabillar y si lo hace es mas un  paso de magia que una incapacidad de su magia..una bruja siempre da un golpe certero como la magia..o sea que sabe  proyectar su energia hacia algo especifico...un taller de magia wicca dentro del arte expresivo es perfecto para personas con probelmas delenguaje, dislexia y enojos de control de emociones......no lo dudes
por que saber decir lo que sientes , relatar un suceso o habalr en publico es parte de el aprendizaje de un artista...y deberas de tener muchas ganas de triunfar y ser muy bueno , por que asi es este mundo...el de la luz ..por que si busca solo ser famosos de la noche a la mañana sin dsiciplina, dones y etica..estaras mal muy mal....suerte!!!

la danza wicca

mucho se sabe que no es solo  hacer circulitos, ni  hacerle al loco con un baculo redentor...muchos wiccavitki no creemos en el baculo , si en el baston de poder ademas. La danza wicca en mucho tiene rqices de la tierra como el triskell, el movimiento de la diosa y los astros, los festoivales de cada nacion, asi como la madre , la hija , la abuela tierra, la comida y la bebida, de eso habla.....se usan pasos con reminiscencias Irish e Irlamndeces asi como mucho de lo que ahora concesmos como Pavana. Patollana, Marcoviana y Celtica.....dejate mecer en tu magia ritmica y sana con ella. Solo adquiere un beun disco de musica con gaitas o usa lo mejor que hay hasta ahora que es Enya...hasta siempre!

algo de historia y datos curiosos

artistas de las Rocas y Cuevas.

En la prehistoria dibujaban como una constancia de sus logros  los animales salvajes que deseaban cazar o  habian cazado y comido....desde luego que indicaban aqui hay comida y seguro otros pasaban a ese mismo lugar no crees?  En las paredes de las cuevas trazaban primero con carbón los contornos de los animales. Para colorearlos, pulverizaban sustancias minerales., hasta sangre de sus animales destazados, las tripas o pelo como la cola de un bisonte servian de pincel? quiza si..... o aplicaban los pigmentos con la mano o con palos, pieles y hojas. Otra manera de pintar era soplando a través de tubos de hueso. También pintaban sobre piedras redondas el incio de hacer amuletos brujeriles? Estos primeros pintores utilizaban toda la superficie de la roca pintando manadas enteras galopando, desde hace miles de años, sobre las paredes y los techos de esos lugares secretos.Algunas de las cuevas se encuentran en Francia, las cuales fueron descubiertas en 1940.

El Primer Papel del Mundo.

Los Egipcios en la antigüedad cortaban unas largas cañas del Nilo llamadas Papiros. Con los tallos de esa planta fabricaban un antepasado del papel. El escriba se dedicaba a dibujar sobre ese material con apariencia muy frágil. Como pincel utilizaban un tallo de junco, para darle forma lo mordisqueaban. Luego trazaban las imágenes en un rollo que se consideraba sagrado. Algunos de esos rollos que medían muchos metros, se introducían en el sarcófago para que acompañen al muerto.

                                          La Arcilla amada , y un regalo de los Dioses
Los griegos de la antigüedad les gustaba que fueran  bonitos los objetos que usaban a diario. En ellos pintaban animales reales o fantásticos y escenas familiares y legendarias sobre recipientes los cuales contenían agua, vino, aceite o grano. Esos recipientes los moldeaban los alfareros. Después de que se secan los pintores los decoran con colores hechos a base de arcilla y plantas.



Pintar sobre Madera., todas las razas aman este culto pagano como los Vikingos
Durante la edad media los artistas pintaban sobre tablas de madera. Las cubrían con capas de yeso y pegamento para dejarlas lisas y sin nudos. A estas obras se les llamaban los artistas  canonigos retablos. EL pintor utilizaba pigmentos pulverizados en agua y mezclados con yema de huevo.

Seda y Tinta.

En Europa, en la Edad Media, los artistas se tardaban mucho en terminar las obras que realizaban sobre tablas de madera. En cambio, el pintor chino no necesitaba más que un instante y un material ligero para hacer su dibujo: le basta un trozo de seda, un pincel de bambú y una barra de tinta.Las pinturas se extienden en largas tiras de seda. La obra la firmaban con un sello. La tinta china se componía de un pigmento llamado negro de humo y de una goma o cola y había que mezclarlas con agua antes de usarlas. Son prácticamente permanentes porque el carbón del negro de humo es químicamente inerte y la luz del sol no lo decolora ni lo afecta de ninguna manera. La tinta china de otros colores tiene tintes sintéticos en lugar de negro de humo. Las tintas chinas se usan sobre todo para dibujo., aunque hay obras Inglesas e Italianas con  tintas hechas propias de el lugar que no eran de china eh?

Pinturas Gigantes y los Frescos.

En 1303 van a decorar la capilla de Scrovegni de Padua, en Italia, con unas pinturas monumentales: los frescos. Unos aprendices preparan el enlucido con que recubrirán las paredes. Otros fabrican los colores pulverizando los pigmentos y luego mezclándolos con huevo y a veces con leche.
El pintor Giotto pintaba sobre el yeso aun húmedo, no podía borrar ni corregir ya que los colores penetraban en la capa de yeso. A este tipo de pintura se le llama frescos porque se pinta en algo húmedo.  En el fresco se pinta con pigmentos de origen mineral resistentes a la cal y empapados de agua, sobre un muro con revoque de yeso, todavía mojado, o fresco. En el renacimiento este proceso era conocido como buon fresco, o `a la italiana' para diferenciarlo del fresco secco que se realizaba sobre el enlucido seco.

La Pintura al Óleo, mi favorita en lienzo

En el siglo XV el pintor flamenco Van Eyck descubre el secreto de la pintura al óleo.Para fabricar los colores, mezcla los pigmentos con aceite y una esencia vegetal. Superpone varias capas de pasta, lisa, fluida y brillante, para dar a las pinturas un toque brillante a las piedras preciosas y a lo demás. Es fácil pintar así ya que puedes retocar porque tarda en secar. La pintura al óleo se seca relativamente despacio con poca alteración del color, lo que permite igualar, mezclar o degradar los tonos y hacer correcciones con facilidad. El pintor no está limitado a las pinceladas lineales, sino que puede aplicar veladuras, aguadas, manchas, vaporizaciones o empastes (pigmentos muy espesos). El artista es libre de cambiar y de improvisar sin verse restringido a un dibujo preparado de antemano. El óleo permite obtener efectos de gran riqueza con el color, los contrastes tonales y el claroscuro. Para pintar al óleo se procede, tradicionalmente, por etapas. En primer lugar se bosqueja el dibujo sobre la preparación a lápiz o a carboncillo, o con pintura diluida en trementina. Después se rellenan las amplias zonas de color con una pintura fluida, y se van refinando y corrigiendo sucesivamente con pintura más espesa a la que se añade óleo y aceite. Normalmente se usan pinceles de cerdas duras, aunque se pueden utilizar brochas más suaves de pelo de tejón o de marta; también se puede emplear una paleta o espátula ancha y flexible, o los dedos.



Pintar sobre Lienzo.
A partir del siglo 16,los artistas dejaron de pintar sobre madera, que era u soporte pesado voluminoso y difícil de preparar. Los artistas prefieren trabajar sobre un lienzo tensado sobre un armazón ligero llamado bastidor, aparte no se rompe cuando se cambia de temperatura y para transportarlo es muy fácil por que solo lo tenían que desmontar y enrollarlo. Los artistas usaban telas diferentes depende sus gustos., puedes hacerlo desde la manta cruda burda o no, el lino , la loneta negra , etc, Hasta el siglo XIX los lienzos eran de cáñamo, de lino e incluso de ortiga. Después fueron apareciendo tejidos de: algodón, yute, coco y fibras sintéticas.

Papel y Lápices y tizas

Hasta el siglo XVI el dibujo solo lo usaban para hacer sus bocetos y como borrador. Empezaron a pintar solo con un lápiz, plumas y carboncillos; todos los instrumentos que existían en esa época.
Después solo con algunos trazos podían captar una mueca o plasmar algún animal. El carboncillo es de los más antiguos y se constituía por una ramita carbonizada de sauce o de tilo, se utilizaba para los bocetos. El pastel: se crearon en el siglo XV. Están hechos con pigmentos mezclados con cola y goma arábiga, a veces con miel y leche.  La sanguina: elaborada por una piedra roja, se utilizaba para dar un toque de color a los dibujos. La usó Leonardo da Vinci.  EL Lápiz: A finales del siglo XVIII se crea con una mina de grafito metida en una barrita de madera.

La Pintura al Agua.

EL equipo es una caja de acuarelas, pinceles de pelo de camello y un cuaderno de papel grueso el artista viajaba para explorar mares, bosques y tierras desconocidas. Pintaban la naturaleza y hacen surgir paisajes en los que colores, formas y contornos se iluminan. La acuarela es realizada con pigmentos disueltos en agua. La característica que distingue a la acuarela es su transparencia; la superficie del papel resulta visible a través de sus finos colores, creando un efecto velado, muy diferente del grosor y opacidad de la pintura al óleo y de otros pigmentos disueltos en aglutinantes más densosLas acuarelas se obtienen por aglutinación de pigmentos secos en polvo mezclados con goma arábiga, que se extrae de la acacia y que solidifica por evaporación, pero que es soluble en agua. Las acuarelas, en estado sólido, se disuelven en agua y se aplican sobre el papel con un pincel. Si bien la acuarela es un tipo de pintura relativamente moderno, a lo largo de la historia se han utilizado diferentes pinturas a base de agua. Se puede considerar que las primeras acuarelas son los papiros del antiguo Egipto.

La Invención de los Tubos.

Con la pintura en tubos de estaño flexibles, los artistas pueden pintar el aire libre.Con un caballete plegable, pintan la luz sobre el agua, la nieve o los trigales. Aplican directamente la pintura sobre el lienzo en pinceladas.  Sin esto no habría el impresionismo y los colores en tubo permiten pintar directamente del natural. Antes las pinturas se conservaban en vejigas de cerdo.

Instrumentos del arte moderno.

Los artistas del siglo XX además de utilizar pinceles emplean tijeras, rodillos, escobas, espátulas, etc. Mezclan todo tipo de materiales como pintura acrílica, papel maché, pintura de coches, alquitrán, tratamos de ni limitarnos y  hay una y mil tecnocas de lograr ver la magia en nuestro hacer, comprar material y vender

las arcillas y los colores

la tierra del mprte de españa es excelente para los terminados craquelados como Da Vinci hizo con algunas obras suyas, la arcilla de suramerica es preciosa para los acabados de ceramicas oleos y acrilicos en tela bondadosa sin mada de nudos, la tierra mezclada con aceites de linaza y hierbas es fuerte a la vista aqui en Coatepec Veracruz , en Xallapa o en hidalgo contamos con una rojiza que es divina ..agregala con cascara de tamarindo seca bien moilda o el bagazo  del cafe a tu obra y estras honrando aun mas a la tierra que todo lo ve, todo lo da y sabe del artista que recicla...seguro os bendecira

el ejemplo de trabajar con oleos y la tierra lo tenemos en esta obra excelente de Carmen Chahin  1960 Honduras , calma aislamiento y nacimientos de si misma, una parca con pincel......manejo excelente de los profundo de el agua y  la tierra, conciencia de cosmos y mundo
felicidades

si decides investigar sobre musica y arte ,,

hay mucha musica Alemana que hacen unas portadas con arte de sobra sobre todo en cuanto a temas miticos ...puedes hacer una coleccion de portadas de ellos .....seguramente algo para disfrutar y como herramienta de enseñanza tus alumnos...aqui el claro obscuro en toda su expresion
amen de que la musica es excepcional ..buscalo y oyelo!

el muralismo

en Mexico ....se sabe de grandes muralistas entre ellos Diego Rivra y el señor Orozco, que dieron con su obra vida a este arte que en otras partes del mundo contemporaneos a ellos , habia dejado de ver al muralismo como algo magico , etnico o sea propio de todas las razas y cultos magicos o paganos e, fin expresivos del humano mismo ...
en mi concepcion artistica, el muralismo es amor a las tierras desde la que pisa el creador de la obra de arte, hasta las tierra con las que hace su oleo, las tizas, gises con los que marca y asienta, y los temas que imprime a su expuesta artistica......el Egipto tenemos murales d gran misterioso rojo magentoso ocre que da frio al verlo equilibrando al que lo ve ( calor del desierto) en china hay verdes estruendosos que dan  calma al que los mira; en Roma hay rosas pastel que llevan el alma al entendimiento de el color cane y blancos pacificos de fuerza templaria , en Mexico hay conventos con azules tiernos de gran soltura y sueños de conclusion ......o rojos etilicos mezcaleros ( recordando la grana cochinilla ) que dan resequedad en la boca a quien los mira......cruda o realidad?

el muralismo de Diego Rivera si es muralismo dije...

en un foro donde estaban varios muralistas y se cayo la boca de muchos sobre la sopa, estaban comiendo de verdad, era una reunion de filosofias en la cena de un amigo mio que yo quiero mucho , habia pintores exstencialistas, pero ellos quisieron que yo opinara y ni modo asi lo quisieron y todo por ue yo era mexicana ....me picaron como a las gallinas que estan pariendo huevos, ellas se enojan y de repente pican....ademas me estaba pariendo  mi por esas fechas estaba muy preocupada en hacerme como vidente entera y sabia que sabe ver y decir lo que se ve tal cual sin opinio mia de pormedio.....el caso que asi lo hice:
-"el maestro Diego Rivera -dije-  es  subraye el vocablo es......por que aun existe....en donde esta el mictlan de mi tierra vive....es uno de de los muralistas mas extenso en su color por que no deja de colocar el color adecuado asi no exista el lo crea por que sabe ver....que tu no veas es otra cosa; suena a Nagual? pues es un azteca que nacio para serlo
- que? me preguntaron

- Nagual

- y si queres ser muralista tienes que amar la piedra, la ciudad donde esta esa piedra y comprender el muro.....y luego querer que se vea tu obra ahi  por que si no te gusta el muro casa o habitacion donde estara tu obra , no querras ni alzar el pincel e iniciarlo.....es autentico un muralista? lo es , si no se le cae el muro encima y el dolor nace en el Nagual y no pinta....no es lo mismo un muralista mexicano que otro de otras conciencias sociales espirituales......yo soy una admiradora de el , del muralismo y de la ciencia

-el muralismo es ciencia por que tiene que saber medir? me preguntaron

- claro que si, por que intervienen las escuadras del edificio en posicion de espacio a usarse para tu obra y el espacio mismo de tu mente , asi que debes de saber de cubismo y arquitectura.....
- pero como un Nagual de pintor? me afentarons
- el Nagual es vision y la vision te ayuda a entender lo que digo, si no abres tu vidente maestro pintor que es lo que pintas tu . como esta tu interno?

el misterio del arte...es existencialismo puro

no dudes que el misterioes algo magico que simpre empuja a una busqueda, la intuiiondevela el misterio de la vida, la razon te lleva a comprender el motivo del misterio.....causa y efecto no creen?
las personas que aman los claro obscuros, los tonos sepia y las grandes pinceladas denotan capacidad de meterse en las cavernas del subconciente de la mente donde vive el misterio de tu existencia.....

el teatro en Mexico

da un brinco cuantitativo cuando en los años ochentas se abren escuelas con toques iniciaticos sutiles y actores de la talla de Sergio Bonilla, Silvia Pasquel y otros creen en la discilina de la magia intelectual, asi con el tiempo se abren foros alterntivos como los patios de casonas viejas en la ciudad de mexico, para ser escuelas aternativas con el consejo asesorial de Fonart ..que cree en lo magico , chamanico y  de porpuesta ..te gustaria incursionar en ello . ve a cualquiera de sus sedes que estan en toda la republica , pregunta por losprogramas ociales , te daran respuesta a tu interes de arte ..el que sea siempre que sea digno y no barato.